CID シド — 日本教導我關於藝術、身份認同以及透過繪畫建立生活的一切

每一位藝術家的一生，都有一個分水嶺。

那是一個當內心某種東西豁然開朗，從此讓你無法再用同樣眼光看待世界的瞬間。

對我而言，那個瞬間發生在日本。

 

我在那裡待了一個月——不是作為遊客，而是作為一個試圖理解自己某種尚未能命名之特質的人。

我拜訪藝術家，走遍畫廊，坐在那些連沈默都顯得沉甸甸的空間裡。

在東京與京都之間，在那些我幾乎聽不懂的對話與我感同身受的畫作之間，我發現了那份一直以來缺失的東西：

給予自己身為藝術家應有的重視與認可。

（Permission to take myself seriously as an artist）

1. 職人 — Shokunin

在日本，「職人」不僅僅是一位工匠。

他們是那些投注數年——有時是窮盡一生——以耐心、重複與敬意去磨練單一技藝的人。

• 每一個手勢都至關重要。
• 每一筆筆觸都承載著意圖。
• 每一個細節都成為了一種奉獻。

在日本之前，我作畫時總帶著一種急躁。

在日本之後，我帶著急切與精確並進。

這種張力成為我作品的核心。

在新表現主義人物畫中，張力正是賦予作品生命力的關鍵：控制與破裂同時存在。

這股能量貫穿了 PRESENCIAS 系列——破碎的人物懸浮在情感崩潰與內在力量之間，懸浮在可見與消失之間。

2. 侘寂 — Wabi-Sabi

西方對完美的追求，往往尋求對稱、整潔與技術上的無懈可擊。

而「侘寂」追求的是真實。

它在不完美中發現美：

• 在不規則的陶瓷中，
• 在未完成的質地中，
• 在脫離控制的線條中，
• 在拒絕被修正的細節中。

日本教會了我一件本質上的事：

不完美不是缺陷。不完美，即是身份。

我筆下不對稱的眼睛是有意的。我破碎的幾何結構是有意的。作品中蘊含的情感扭曲是有意的。

我繪畫並非為了創造正確性。我繪畫是為了創造「存在感」。

這一哲學定義了 SOULS 系列——透過原始幾何、不穩定性與心理強度，構建出情感赤裸的肖像。

3. 生き甲斐 — Ikigai

Ikigai 意指「生存意義」。

• 你起床的理由。
• 給予你存在意義的事物。
• 讓你持續創作的內在動力。

不是名聲，不是認可，也不是市場的讚同。

是「創造」。

在去日本之前我明白這一點。

但日本教會我如何去捍衛它。

 

4. 為何是 シド (Shido)

 

當我回到家，我的簽名產生了變化。

我加上了 シド。

這是日文片假名，通常用於拼寫外國名字。

• シ = “Shi”
• ド = “Do”

合起來即是：“Shido”。

這正是 CID 在日文中的發音。

這從來不是一個美學上的決定。它成為了一種轉變的印記。

如今，我的作品被日本的私人藏家收藏——那些來自與我截然不同文化的人們，與我源自內在語言的畫作產生了情感上的連結。

這永久地改變了我。

它證明了一件事：

藝術的溝通可以超越語言、地理與文化。

這就是我在每一個系列中追求的目標：一種不需要翻譯的視覺語言。

CID シド 不是日本的。

它是被世界另一端所認知的 CID。

當代藝術市場與我的定位

日本還教會了我另一件事：

如何在不迷失自我的前提下理解商業。

 

全球藝術市場在 2024 年下滑了 12%。歷史悠久的畫廊倒閉，傳統結構趨於衰弱。

許多藝術家仍在等待體系重回穩定。

我選擇了不同的路。

我親手建立。

透過 PRESENCIAS、SOULS、KLYBO 以及 SHIIDO，我正在建構一個相互連結的藝術宇宙，其定義為：

• 情感幾何，
• 破碎的人性存在，
• 心理強度，
• 以及一種完全屬於 CID シド 的視覺語言。

 

我的作品可透過精選畫廊購買，也可直接從我的線上畫廊購得：

www.ricardocid.art

• 相同的作品。
• 相同的價格。
• 相同的真實性保證。
• 每件原創作品皆包含內建的 NFC 認證。

雙重通路。單一準則。

職人是不會等待許可才開始工作的。

他們精進技藝，捍衛作品的完整性，並相信在這個世界的某個角落，終究會有人懂它。

這就是日本教我的事。

這就是 CID シド。